









|
 |


お笑いタレント・バラエティタレント・放送作家・番組制作プロデューサー/ディレクター…。「バラエティ」を中心にエンターテイメント業界で活躍できる人材を育成する5コースを設定。今、時代が求めるオリジナリティとコミュニケーション能力を習得し、業界のパイオニアであるワタナベエンターテインメントと直結した環境が夢の実現を可能にします。


今、エンターテイメントの世界はオリジナリティのある新しいスターを求め、最大のチャンスを向かえています。このコースではエンターテイメントの世界で活躍できるお笑いタレントを育成します。



お笑い用語の解説から過去、現在のコント/漫才/落語/バラエティー番組の歴史といった知識を習得していきます。
「笑いのテクニック」をテーマに、業界のスタートラインに立つ上での必須授業となります。



台本の読み方からネタの作り方/まとめ方を習得していきます。いろんなテーマやシュチュエーションでネタを作り上げ、実際に発表していく実践的授業です。



バラエティ番組やラジオDJのシミュレーションを行い、取材やインタビューのノウハウも基礎から学びます。
あらゆる場面で対応できる対応力を身につけるために実際に発表スタイルで行う実践的な授業です。


漫才/コントをやる上での、明快な発音/発声を中心に肉体表現・表情等の感情表現を習得します。
また、エチュードや台本を使ってのレッスンも行っていきます。



ダンスレッスンを通して、体を使った表現力を養います。
またパフォーマンスではジャグリング・パントマイム・マジックなどのレッスンを行い、表現の幅を広げます。


今、エンターテイメントの世界はオリジナリティのある新しいスターを求め、最大のチャンスを向かえています。このコースではエンターテイメントの世界で活躍できるお笑いタレントを育成します。



お笑い用語の解説から過去、現在のコント/漫才/落語/バラエティー番組の歴史といった知識を習得していきます。
「笑いのテクニック」をテーマに、業界のスタートラインに立つ上での必須授業となります。



台本の読み方からネタの作り方/まとめ方を習得していきます。いろんなテーマやシュチュエーションでネタを作り上げ、実際に発表していく実践的授業です。



バラエティ番組やラジオDJのシミュレーションを行い、取材やインタビューのノウハウも基礎から学びます。
あらゆる場面で対応できる対応力を身につけるために実際に発表スタイルで行う実践的な授業です。


漫才/コントをやる上での、明快な発音/発声を中心に肉体表現・表情等の感情表現を習得します。
また、エチュードや台本を使ってのレッスンも行っていきます。



ダンスレッスンを通して、体を使った表現力を養います。
またパフォーマンスではジャグリング・パントマイム・マジックなどのレッスンを行い、表現の幅を広げます。

今、エンターテイメントの世界ではネタが面白いというだけでなく、汎用性の高い瞬発力あるタレントが求められています。このコースでは、どんな場面でも瞬時に対応できるキレのあるタレントを育成します。



業界用語の解説から過去、現在のバラエティ番組の歴史といった知識を習得していきます。「笑いのテクニック」をテーマに、業界のスタートラインに立つ上での必須授業となります。



バラエティ番組やラジオDJのシミュレーションを行い、取材やインタビューのノウハウも基礎から学びます。
あらゆる場面で対応できる対応力を身につけるために実際に発表スタイルで行う実践的な授業です



明快な発音/発声を中心に肉体表現・表情等の感情表現を習得します。
また、エチュードや台本を使ってのレッスンも行っていきます。



ダンスの基礎から、あらゆるジャンルのダンスを学びリズム感を養います。
またパフォーマンスではジャグリング・パントマイム・マジックなどのレッスンを行い、表現の幅を広げます。


発声練習等による基礎トレーニングを中心に学ぶことにより、各自の声の特性を生かし無理なく一番良い声を出す方法を習得し、本当の自分を見つけ出します。

今、エンターテイメントの世界では女性の進出がまざましく、個性ある新たな可能性を持った素材が待望されている大きなチャンスある時代です。このコースでは、ネタができなくてもバラエティ番組などでマルチに活躍できる女性タレントを育成します。



業界用語の解説から過去、現在のバラエティ番組の歴史といった知識を習得していきます。「笑いのテクニック」をテーマに、業界のスタートラインに立つ上での必須授業となります。



バラエティ番組やラジオDJのシミュレーションを行い、取材やインタビューのノウハウも基礎から学びます。
あらゆる場面で対応できる対応力を身につけるために実際に発表スタイルで行う実践的な授業です



明快な発音/発声を中心に肉体表現・表情等の感情表現を習得します。
また、エチュードや台本を使ってのレッスンも行っていきます。



ダンスの基礎から、あらゆるジャンルのダンスを学びリズム感を養います。
またパフォーマンスではジャグリング・パントマイム・マジックなどのレッスンを行い、表現の幅を広げます。


発声練習等による基礎トレーニングを中心に学ぶことにより、各自の声の特性を生かし無理なく一番良い声を出す方法を習得し、本当の自分を見つけ出します。


デジタル放送の開始にともない、時代の流れは多チャンネル化がすすみ、番組数も増加し続けているのが現状です。チャンネル数、番組数が増えるにつれて企画の需要は否が応でも高まりつつあります。このコースでは、タイムリーな企画を立てられる「放送作家」を育成します。



放送作家としての基礎知識からはじまり、業界知識の習得や、番組/舞台の製作の流れを習得し、多ジャンル・多分野にて活動できる作家を目指します。とくにバラエティ方面を強化しているため、「笑いのテクニック」をテーマに、業界のスタートラインに立つ上での必須授業となります。



台本の読み方からネタの作り方/まとめ方を習得していきます。
いろんなシチュエーションでネタを作り上げ、実際に発表していく実践的事授業です。




 |
 |
★ ネタを作っても、人に見てもらわなければ意味がない。校舎5Fの「ライブシアター」にて、毎月ライブを開催!
★ 各ライブのライブアンケート上位者もしくは、教務/講師推薦によりワタナベエンターテインメントライブ「STEP!!STEP! STEP」の出場権得る事が出来ます。
★各ライブには企画コーナーがあり、企画は放送作家コース内での企画会議/企画プレゼンにより実際にライブで行われます。 |


 |
 |
★相方がほしい!自分の企画をお笑いタレントにやってほしい!
などといった問題を交流会で解決。
★お笑い業界問わず、コミュニケーション能力はとても重要な事です。同じクラスの人達だけではなく、多くの人と会話をする事で、コミュニケーション能力の向上を図ります。
|
|